Складання рейтингу історичних фільмів на реальних подіях – це справжнє випробування. Історія людства настільки насичена подіями та яскравими особистостями, що обрати лише кілька кінострічок, які гідні описуватися як найкращі, – завдання не з легких. Однак, це водночас і захопливий процес.
Проаналізувавши найвищі рейтинги на IMDb, COMA підготувала добірку фільмів, які охоплюють різні куточки світу, сторіччя та жанри. У нашому списку ви знайдете розкішні та жорстокі історії монархів, масштабні військові епопеї, драматичні біографічні фільми про видатних особистостей, а також кінострічки, присвячені українській історії.
10 найкращих історичних фільмів:
1. Останній імператор (The Last Emperor) 1987
Фільм Бернардо Бертолуччі “Останній імператор” – це масштабне кінополотно, яке триває понад дві з половиною години. Стрічка розповідає про життя Пу І, останнього імператора Китаю, від самого дитинства аж до дорослого віку. Оскільки одним із консультантів на зйомках виступав рідний брат Пу І, який, до того ж, став одним із персонажів фільму, то логічно припустити, що історія максимально достовірна, наскільки це взагалі можливо в кінематографі.
Ця картина отримала визнання світової кіноакадемії, зібравши дев’ять премій “Оскар”, серед яких найпрестижніші нагороди за найкращий фільм, режисуру та сценарій. Такий успіх є свідченням не лише високої майстерності Бертолуччі, а й того, що фільм зумів зачепити серця мільйонів глядачів по всьому світу.
2. Банди Нью-Йорка (Gangs of New York) 2002
Багатьом глядачам складно сприймати цей фільм як історичну драму через його насильницькі сцени та репутацію режисера, який спеціалізується на кримінальних історіях. Через це, багато хто помилково вважає його черговою гангстерською сагою в стилі Мартіна Скорсезе, перенесеною в 19 століття. Однак, незважаючи на всю кривавість, фільм має історичне підґрунтя, і в ньому з’являються реальні історичні персонажі.
Картина відображає жорстокі часи масової імміграції, коли зіткнення різних культур призводило до соціальної напруги та насильства. Відсутність чітких ідеалів та цілей, а також протистояння простих громадян і бандитів створюють атмосферу хаосу і беззаконня, яка виливається у масштабні кровопролиття.
Демонічний образ Білла “М’ясника” Каттінга, блискуче зіграний Даніелом Дей-Льюїсом, залишає незабутнє враження. Цей персонаж, який не отримав заслуженого “Оскара”, є одним з найяскравіших у фільмі. Історія розповідає про молодого чоловіка, якого зіграв Леонардо Ді Капріо, який прагне помститися за смерть батька, вбитого “М’ясником”, додає фільму ще більшої драматичності. Вагання і внутрішні конфлікти головного героя роблять його більш багатогранним і людським.
У фільмі зібралися справжні зірки кіно: Брендан Глісон, Джим Бродбент, Стівен Грем і Ліам Нісон. Кожен з них створив яскравий і незабутній образ.
3. Клеопатра (Cleopatra) 1963
Елізабет Тейлор і Річард Бертон – це акторський дует, який залишив незабутній слід у світовому кінематографі. Їхні спільні роботи стали справжніми культовими фільмами, які й досі захоплюють глядачів. Однією з найвідоміших їхніх робіт є епічна історична драма “Клеопатра” режисера Джозефа Манкевича.
Фільм розповідає про життя легендарної єгипетської цариці Клеопатри та її палкі романи з римськими полководцями Юлієм Цезарем та Марком Антонієм. Історія Клеопатри оповита безліччю легенд, але “Клеопатра” Манкевича намагається показати реальну жінку, яка стояла за образом фатальної спокусниці.
Цікаво, що під час виходу на екрани фільм не мав очікуваного успіху в прокаті. Його бюджет був одним з найбільших в історії кіно на той час, але збори не виправдали очікувань продюсерів. Лише завдяки телевізійним показам фільм зміг окупитися і здобути визнання глядачів. Кінокритики також були досить стримані у своїх оцінках, відзначаючи надмірну сентиментальність і мелодраматичність на тлі масштабних історичних подій.
Однак з часом ставлення до фільму змінилося. “Клеопатра” стала класикою кіно, а її актори – Елізабет Тейлор і Річард Бертон – увійшли до історії кінематографу як одна з найяскравіших пар. Фільм отримав чотири премії “Оскар” за костюми, декорації, операторську роботу та звукові ефекти, що підтвердило його високий технічний рівень.
4. Віднесені вітром (Gone with the Wind) 1939
“Віднесені вітром” Віктора Флемінга – це вічна класика кіно, яка й досі вражає своєю красою та глибиною. Важко повірити, але цей фільм був знятий у далекому 1939 році, в епоху, коли звукове і кольорове кіно ще тільки починало свій розвиток. Тим не менш, майстри своєї справи створили справжній шедевр, який не втратив своєї актуальності й сьогодні.
Кларк Ґейбл та Вів’єн Лі, виконавці головних ролей, миттєво стали кіноіконами. Їхні образи Ретта Батлера та Скарлетт О’Хара запам’ятались мільйонам глядачів і стали символами свого часу. Історія їхнього складного кохання на тлі громадянської війни в США стала однією з найвідоміших у світовому кінематографі.
5. Список Шиндлера (Schindler’s List) 1993
“Список Шиндлера” Стівена Спілберга – це кінематографічний шедевр, який назавжди увійшов в історію кіно. Фільм, заснований на реальних подіях, розповідає про Оскара Шиндлера, німецького підприємця, який під час Другої світової війни врятував понад тисячу польських євреїв від нацистського геноциду.
Ця картина справедливо вважається однією з найкращих у творчості Спілберга і одним з найвизначніших фільмів про Голокост. Режисер зумів створити потужне кіно, яке не залишає байдужим жодного глядача. Завдяки блискучому акторському складу, в якому зіграли такі зірки як Ліам Нісон, Рейф Файнс і Бен Кінгслі, а також завдяки майстерній операторській роботі Януша Камінського і музиці Джона Вільямса, фільм став справжнім шедевром.
Спілбергу вдалося показати не лише масштаби трагедії, а й внутрішні переживання людей, які опинилися в епіцентрі жахливих подій. Образ Оскара Шиндлера – це не образ ідеального героя, а скоріше звичайної людини, яка в складних обставинах зробила непростий вибір. Його трансформація від байдужого спостерігача до рятівника є одним з найзворушливіших моментів фільму.
6. Герцогиня (The Duchess) 2008
“Герцогиня” – це історична драма, яка розповідає про життя Джорджіани Кавендіш, герцогині Девонширської, однієї з найвідоміших аристократок XVIII століття. Фільм зображує її не лише як ікону стилю та світську левицю, але й як жінку з сильним характером та політичними амбіціями, яка жила в епоху, коли жінки не мали виборчих прав.
Хоча фільм зосереджується на любовному трикутнику між Джорджіаною, її чоловіком, герцогом Девонширом, та її коханцем Чарльзом Греєм, він також торкається важливих історичних та соціальних питань. Джорджіана була не просто красивою жінкою, вона була активною учасницею політичного життя країни.
Головну роль у фільмі виконала Кіра Найтлі, яка блискуче передала складний характер своєї героїні. Її партнерами по знімальному майданчику стали Рейф Файнс, Шарлотта Ремплінг, Домінік Купер і Гейлі Етвел. Особливу атмосферу фільму створила музика Рейчел Портман.
7. Дюнкерк (Dunkirk) 2017
“Дюнкерк” Крістофера Нолана – це масштабна історична драма, яка розповідає про одну з найважливіших військових операцій Другої світової війни – евакуацію союзних військ з французького міста Дюнкерк у 1940 році. Фільм не має традиційного центрального персонажа, замість цього він фокусується на долях багатьох людей, які опинилися в пастці на пляжі, оточені ворогом.
Нолан створює напружену і реалістичну атмосферу, передаючи відчуття безвиході та тривоги, які відчували солдати, чекаючи на порятунок. Оператор Хойте ван Хойтема зумів зняти масштабні батальні сцени, які вражають своєю силою і реалістичністю. А композитор Ганс Циммер створив незабутній саундтрек, який доповнює візуальну частину фільму і підсилює емоційний вплив на глядача. Музика Циммера в “Дюнкерку” – це не просто фон, а повноцінний персонаж, який допомагає глядачеві пережити всі події разом з героями.
Акторський склад фільму також заслуговує на окрему згадку. Том Гарді, Кілліан Мерфі, Марк Райленс і голос легендарного Майкла Кейна створили незабутні образи, які надовго запам’ятовуються.
8. Суд над чиказькою сімкою (The Trial of the Chicago 7) 2020
“Чиказька сімка” Аарона Соркіна – це захоплююча судова драма, яка переносить нас у бурхливі 60-ті роки минулого століття. Фільм розповідає про реальні події, пов’язані з протестами проти війни у В’єтнамі, зокрема про знаменитий суд над так званою “Чиказькою сімкою”. Це була група ліберальних активістів, яких звинуватили у змові з метою підбурювання до заворушень під час з’їзду Демократичної партії в Чикаго 1968 року.
Соркін, відомий своїми гострими діалогами та майстерністю у створенні складних і багатогранних персонажів, зумів перетворити реальні історичні події на захоплюючу драму. Фільм не лише розповідає про судовий процес, але й заглиблюється в соціальний і політичний контекст того часу, показуючи боротьбу за свободу слова і права людини.
Одним з найсильніших аспектів фільму є його акторський склад. Саша Барон Коен, Джеремі Стронг, Джозеф Ґордон-Левітт, Джон Керролл Лінч, Яг’я Абдул-Матін II, Майкл Кітон, Френк Ланджелла, Едді Редмейн і Марк Райленс створили яскраві і незабутні образи. Кожен з акторів вніс свій внесок у створення цілісної і переконливої картини.
9. Хоробре серце (Braveheart) 1995
“Хоробре серце” Мела Гібсона – це епічна історична драма, яка розповідає про життя Вільяма Воллеса, шотландського національного героя. Хоча фільм відступає від історичної точності в багатьох моментах, він зумів передати дух того часу і викликати глибокі емоції у глядачів.
Історія Воллеса оповита легендами, і Гібсон скористався цією невизначеністю, щоб створити образ романтичного героя, який боровся за свободу своєї країни. Не маючи точних історичних портретів Воллеса, режисер обрав актора, зовнішність якого нагадувала його власну, додавши фільму ще більше особистої пристрасті.
“Хоробре серце” – це фільм, який вражає своєю масштабністю, емоційністю і жорстокістю. Битви зображені з неймовірною реалістичністю, а пафосні монологи звучать переконливо. Незважаючи на тривалість, фільм тримає глядача в напрузі від початку до кінця.
Одним з найвідоміших моментів фільму є промова Воллеса перед битвою, в якій він виголошує знамениту фразу: “Вони можуть забрати наші життя, але вони ніколи не заберуть нашу свободу”. Ця сцена стала культовою і надихнула багатьох людей.
“Хоробре серце” отримало п’ять премій “Оскар”, включаючи нагороди за найкращий фільм і режисуру. Фільм став одним з найбільш касових історичних драм в історії кіно і назавжди увійшов до золотого фонду світового кінематографа.
10. Відстрілюючи собак (Shooting Dogs) 2005
Відстрілюючи собак- пропонує нам поглянути на трагічні події в Руанді під час геноциду крізь призму діяльності ООН. Ця міжнародна організація, покликана підтримувати мир і безпеку у світі, виявилася безсилою перед лицем однієї з найкривавіших трагедій XX століття.
Миротворчі сили ООН, які перебували в Руанді в той час, отримали суворий наказ – не втручатися у конфлікт збройним шляхом. Навіть коли на їхніх очах відбувалися масові вбивства, вони були зобов’язані залишатися нейтральними спостерігачами. Цей парадоксальний наказ свідчить про повну неспроможність міжнародної спільноти адекватно реагувати на геноцид.
Одним з найбільш шокуючих епізодів, зображених у фільмі, є ситуація з бродячими собаками. Щоб уникнути поширення інфекційних захворювань, миротворці отримали дозвіл відстрілювати тварин, які поїдали людські трупи. Цей абсурдний контраст між забороною втручатися у геноцид і дозволом вбивати собак яскраво ілюструє цинізм і бездушність міжнародної політики.
Головні герої фільму стають свідками цих жахливих подій і намагаються зрозуміти, чому міжнародна спільнота так безпорадна перед лицем зла. Їхні переживання та внутрішні конфлікти роблять фільм ще більш драматичним і зворушливим.
Щоб зробити ваш вільний час ще приємнішим, ми підготували для вас добірку з десяти найкращих фільмів, які неодмінно занурять вас у захопливий світ кіно- 10 фільмів, які хочеться подивитись на одному подиху
